Cadeaux musiques

Ce double album a été enregistré au festival de Montreux en 2001, lors d’un concert euphorisant qui revisitait l’histoire du jazz : le trio joue des thèmes de Fats Waller, Thelonious Monk (Straight No Chaser), Miles Davis (Four), Sonny Rollins (Oleo), Gerry Mulligan (Five Brothers) et quelques thèmes du Great American Songbook (My foolish Heart, The Song is You, You Took Advantage of Me, On Green Dolphin Street…). Un splendide cadeau jazz.

Retour sur une période charnière de l'histoire du jazz grâce à la plume de Philippe Gumplowica qui enseigne la musicologie et qui a donc le don pour nous faire revivre une grande époque du jazz.

D'où vient le jazz? Comment est-il né? Pourquoi faire débuter son histoire à 1893? Cet ouvrage captivant est un beau cadeau à faire aux amoureux de ce genre musical qui est né avec le 20ème siècle.

Un historien contemporain fait le point sur la floraison des styles (be bop, cool, hard bop, free jazz) et des talents (Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Miles Davis, John Coltrane, Stan Getz) si nombreux en ces années de tumulte. Une histoire vivante de la musique et de ces musiciens qui ont traversé la période exaltante de la lutte pour les droits civiques.

La relecture de Bach par ces interprètes éblouit, entraîne, ravit: les voix, les rythmes. Le choix d'oeuvres pour instruments parfois arides adaptées superbement font de l'écoute de ce disque un moment de bonheur. A redécouvrir, ça n'a pas pris une ride depuis 40 ans.

Une musique aussi rythmé et improvisée que peut l'être le jazz nécessite de la vivre en live. Ces deux places pour un concert jazz partout en France sont donc un cadeau jazz incontournable.

Deuxième album de cette chanteuse suédoise, Back To Earth la présente de nouveau en compagnie du trio du pianiste Peter Nordahl, au-devant d'une série de standards judicieusement choisis ("Nature Boy", "Tea For Two", "Night And Day"...). Une voix sucrée à la Blossom Dearie, des musiciens attentifs, un tapis de compositions idoines : voici une affaire qui marche...

Cette Cubebox est on ne peut plus complète sur ce saxophoniste de jazz de légende.

Bill Moody, écrivain et musicien, a réalisé un tour de force en traitant un sujet délicat. Selon les mots de Russ Freeman, qui joua aux côtés de Chet, " Sur les traces de Chet Baker est beaucoup plus qu'un roman passionnant : Bill nous y donne une vision intimiste du monde du jazz et du caractère de l'un de ses musiciens les plus remarquables "

Voilà une réédition indispensable pour les amoureux du grand jazz. Ce concert montre toute l'invention dont Ornette et son groupe étaient capables à cette époque. A l' écoute de ce disque, on ressent l' excitation des musiciens à la recherche de formes neuves.

Un polar signé par le grand auteur américain James Ellroy. Un roman écrit sur un air de jazz et qu'il est difficile de lâcher une fois commencé, tant il est bien rythmé.

Ce groupe navigue avec brio entre jazz et soul, avec des compositions à la fois inventives et traditionnelles magistralement interprétées par Lady Gatica.

Ces nouvelles, choisies parmi les meilleures écrites par Scott Fitzgerald, replongent le lecteur dans l'époque des années 20, que les Arnéricains appellent le Jazz Age et dont Scott Fitzgerald demeure le héros romantique et désenchanté. Histoires des " années mugissantes ", pleines d'une nostalgie romantique et d'un humour fou dont le pauvre Scott fut le héros et la victime.

1931. Dans le train qui le ramène vers sa ville natale, Louis Armstrong mesure le chemin parcouru. Il a trente ans. Déjà il a triomphé à New York et imposé à toute l'Amérique le style " New Orleans ". Rien n'était joué d'avance, pourtant, pour le petit Noir fasciné de bonne heure par la musique des bouges, dans le quartier des prostituées et des voyous. Il a connu la misère, le vagabondage, la discipline austère du foyer pour enfants abandonnés, les petits métiers pour ne pas mourir de faim. Jusqu'au moment où le cornettiste Ring Oliver l'a pris sous son aile et lui a transmis ses secrets...

Clint Eastwood nous fait partager la passion qu'il a toujours éprouvée pour le blues et le piano, un instrument dont il joue lui-même. Son parcours croise les routes de légendes vivantes comme Ray Charles, Fats Domino, Little Richard et Dr. John.

Jazz Magazine, c'est un rendez-vous de 76 pages chaque mois avec ceux qui ont fait et qui font aujourd'hui l'histoire du jazz. Des interviews, des chroniques, des portraits, pour vivre le jazz pleinement.

Du charleston au lindy hop, des grands orchestres swing aux claquettes, des figures de danseurs mythiques de Broadway ou de Hollywood à la scène de récital ou aux clips vidéos, la danse jazz constitue le legs de l'Amérique à la danse du XXe siècle. ce livre conte l'histoire dramatique du peuple noir et du folklore créé au cours des siècles, des premiers métissages, de l'émergence d'une danse vernaculaire américaine jusqu'à l'apparition des danses savantes du modern jazz.

Encore un album magnifique signé par l'une des plus belles voix jazzy de ces dernières années. Un très beau cadeau jazzy à faire.

Eté 1934. Louis Armstrong vient de couper les ponts avec son imprésario mafieux qui ne l'entend pas de cette oreille et lance à ses trousses deux malfrats newyorkais, Lepinski et Di Maggio. A peine débarqués au Havre, ceux-ci ne vont pas tarder à semer les cadavres derrière eux, au fil d'une grande vadrouille qui les mènera de Paris aux rives du Léman. C'est sur le rythme syncopé de la trompette d'Armstrong que nous entraîne ce récit picaresque dont les figurants s'appellent, entre autres, Joséphine Baker, Robert Desnos, Al Brown, Henry Miller, Howard Hughes, Hugues Panassié, et le jeune Boris Vian...

Quelle magnifique découverte que cette chanteuse de jazz new-yorkais à la voix ocre, qui interprète des chansons aux mélodies envoûtantes.

Un écrivain accompagne la lente déchéance d'un saxophoniste de génie, détruit par l'alcool et la drogue, Johnny Carter. Des studios d'enregistrement de Baltimore avec Miles Davis au Saint-Germain-des-Prés dans les années 50, des hôtels miteux aux nuits dans les clubs de jazz, des délires paranoïaques aux fulgurances créatrices... Julio Cortàzar nous offre un texte bouleversant en hommage à un des plus grands musiciens de jazz, Charlie Parker.

Lee Morgan, Wayne Shorter, Bobby Timmons, Jymie Merritt et Art Blakey nous livrent ici des grands moments de jazz live, extraits de leurs concerts à Tokyo en 1961 et à Londres en 1965.

Prix du premier album à Angoulême en 2004. Little Rice Duck a le blues : sa Betty chérie l’a quitté pour suivre un sinistre et riche matou. Elle s’est laissée embobinée à coups de coupes de champagne. Alors, de désespoir, le canard musicien abandonne sa trompette et part, les mains vides, le plus loin possible pour oublier.

Ces portraits, réalisés en marge de mes reportages habituels sur la musique et largement diffusés par la presse, sont un moment de calme, de recueillement. Ce livre est un résumé de plus de vingt années de rencontres. Il est un hommage à tous ces artistes qui tous les jours, par un travail incessant et avec une honnêteté sans faille pour leur public, font vivre et partagent la Musique.

David Murray tient enfin son album jazzy avec un quartet à cordes... Et cela donne un moment rare de grande musique.

Un jeune guitariste de blues est le témoin -et l’acteur- d’une partie de billard historique qui oppose à Chicago le champion invisible Willi Hope et le terrible Al Capone. Chaque coup marqué est scandé, soutenu par les accords du blues, jusqu’à un point quasiment impossible à marquer, le point de la dernière chance : le Diamond Drink... Billard et blues, histoire d’amour sur fond de jazz , jeu à Las Vegas , trois variations sur le thème du risque, du jeu de la passion, au moment où les vies basculent, où les destins se figent ou au contraire se délient.

Textes engagés, drôles et poétiques, guitare aux sons jazz manouche, Sanseverino a vraiment réussi à créer son univers. Sans doute le tout meilleur artiste de la Nouvelle scène française. A faire découvrir absolument, surtout en live!

La jeune chanteuse suédoise de jazz revient avec un album aux accents pop voire folk. Diablement rafraîchissant.

Pas plus le jazz, que le ragtime, le negro spiritual ou le blues ne peuvent se réclamer de quelque référence originelle à l'Afrique. Telle est la thèse à contre-courant développée par René Langel. Tout en contant l'histoire dramatique du peuple noir déporté vers les Amériques, il démonte, engrenage après engrenage, le mythe africain entretenu jusqu'ici par la plus grande partie des exégètes du jazz. Cueillis ici et là sur les côtes d'Afrique, prisonniers de guerre, les "Nègres" regroupés appartenaient rarement à une même ethnie : ils ne se comprenaient pas entre eux, ne partageaient ni les mêmes rituels, ni les mêmes musiques, ni les mêmes danses, et se retrouvaient donc isolés, déculturés.

Ce disque, introuvable chez la plupart des disquaires, est une perle absolument incontournable. S'il ne devait y en avoir qu'un, ce serait celui-là ! Le Temps Ne Fait Rien A l'Affaire, digne de Sydney Bechet, vous tirera des larmes, vous l'écouterez en boucle. La leçon de piano de La Femme d'Hector vous laissera baba. Vous danserez sur P... De Toi, vous chanterez Le Vent à tue-tête. Nul besoin d'être spécialiste de jazz : chaque morceau est interprété dans un style différent, mais toujours très musical et souvent entraînant.

Une artiste véritablement incroyable. Du sang 100% jazz, une voix de cante jondo, des rythmes afro cubains. A recommander à tous les amoureux de compas andalou ouverts à la fusion avec les autres rythmes musicaux.

Nouvel opus de Gianmaria Testa, album concept totalement dédié à un seul sujet: les "migrations modernes". Une réflexion poétique, ouverte et sans démagogie à propos des importants mouvements migratoires de ces peuples qui traversent nos années. A noter la participation de Bill Frisell. Produit par Paola Farinetti pour Produzioni Fuorivia sous la direction artistique de l’américain Greg Cohen.

Le fils du révérend Thomas Jones n'aurait jamais dû passer devant le Brown Sugar. Quelques notes de piano au relent de soufre suffisent parfois à changer une vie. Des sermons austères du Sud profond jusqu'aux beuglants moites de Memphis, en passant par les terres sanglantes de l'Europe ou les vertiges illusoires de New York, le destin de ce musicien noir est un long chemin de croix, pavé d'espérances et de déceptions, d'égarements et d'états de grâce, d'amitiés fragiles et de secrets partagés.

Le must d'un jazz dit de la côte ouest avec les sonorités du temps laissé au temps. Toutes les langueurs et les impatiences sont ici conjuguées au fil de cette musique qui s'est voulue "cool", avec la présence de musiciens aussi expressifs qu'un Conte Candoli à la trompette et un Lou Levy au piano. Il fallait le son si envoûtant d'un Stan Getz et son génial détachement pour rendre cette association si délectable. Il faut écouter cette oeuvre comme une explication historique, presque sacrée, du feeling "west coast".

Ce CD est un beau cadeau qui fait découvrir un très grand album du maître de la musique indienne.

Un monument du free jazz à la française. Vibrant, planant, reposant... indispensable!

Le plus grand projet musical jamais réalisé. Une production de Martin Scorsese où 7 réalisateurs, tous passionnés de musique, remontent aux sources du blues.

Sous l'apparence banale d'un fait divers en forme de conte moral, Christian Gailly, qui fut successivement musicien de jazz et psychanalyste, aborde dans ce onzième roman la question délicate du style, de musique, de vie, et impose l'évidence du sien : une façon inimitable de traiter avec légèreté des questions les plus graves.

Mulatu Astake et son orchestre nous donnent une véritable et unique démonstration de jazz africain ! A la fois rythmiques et mélodiques, ses titres nous ensorcèlent et nous emportent.